这是一种财富的尴尬:音乐家艾丽西亚·凯斯(Alicia Keys)和她的丈夫卡西姆·迪恩(Kasseem Dean)购买了如此巨大的艺术品，以至于他们在加州、纽约和新泽西的家中只能挤下几件艺术品。凯斯是制作人和dj，在专业上被称为Swizz Beatz。Kehinde Wiley, Derrick Adams和Titus Kaphar等艺术家的巨幅画作最终通过了大门，成为这对夫妇日常生活的必需品——电影之夜和家庭聚会的背景。
“我们从来没有在一个房间里看到过所有这些艺术品，”基斯在最近的一次采访中说。这种情况将在2月10日发生改变，届时他们收藏的不朽艺术品将在布鲁克林博物馆(Brooklyn Museum)的大厅(Great Hall)举行一场大型展览。
这场名为“巨人:斯威兹·比兹和艾丽西亚·凯斯迪恩收藏的艺术品”(Giants: Dean Collection of Swizz Beatz and Alicia Keys)的展览，由于地点的原因，证明了这对夫妇是黑人艺术家的主要收藏家，尽管他们自己的明星效应的明显吸引力不可否认。凯斯是格莱美获奖歌手，他的音乐剧《地狱厨房》将于今年春天登陆百老汇，迪恩与碧昂斯、Jay-Z、Lil Wayne和DMX等歌手合作过热门歌曲。
“迪恩夫妇的品牌认知度很高，”现当代艺术策展人金伯利·甘特(Kimberli Gant)说。她帮助组织了100多件艺术品的展览，并参与了博物馆最近举办的斯派克·李(Spike Lee)展览。“人们喜欢Swizz Beatz和Alicia Keys，但他们并不知道他们是收藏家。”
20世纪90年代，十几岁的迪恩开始收藏，当时他用DMX第一张唱片的收入买了一张安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)的照片。但从那以后，他收购市场热门公司的规模和规模都有所扩大。五年前，他估计自己的藏品大约有400件;他说，现在这个数字已经达到了数千。最近购买的作品包括德里克·亚当斯(Derrick Adams) 2018年的画作《漂浮物74》(Floater 74)，这幅画将在展览上展出。这幅25英尺长的画中，布莱克在泳池里放松，这幅画曾经挂在这对夫妇的客厅里，在用餐区和组合沙发上方，点缀着充气火烈鸟和其他泳池玩具，形成了蓝色的地平线。
“我们之所以加倍投资非裔美国人的艺术品，是因为人们不收藏它们，”迪恩说。他解释说，一开始打入市场很困难。艺术界建立在人际关系的基础上，很少有大型拍卖行或画廊为黑人客户提供服务。
“现在情况有所好转，”迪恩补充说，他指出，在拍卖和博览会上展出的艺术家越来越多样化。“我肯定看到了变化，但作为收藏家，我们必须承担起塑造市场的责任。”
2019年，在博物馆馆长安妮·帕斯捷尔纳克(Anne Pasternak)招募他加入布鲁克林博物馆董事会后，他的收购率有所提高。
帕斯捷尔纳克在接受采访时回忆说:“我看着他们怀着真正的热情开发一个系列。”“我曾经和他们一起去画廊，在艺术博览会上看到他们。”
这对夫妇说，他们正准备从他们的收藏中捐赠几件作品给博物馆，但拒绝透露具体是哪些作品或有多少作品将成为礼物，称名单正在敲定中。帕斯捷尔纳克说，她个人最喜欢的作品包括艾米·谢尔德(Amy Sherald)的一幅双联画、Meleko Mokgosi的镶板画和戈登·帕克斯(Gordon Parks)的照片。
布鲁克林博物馆的展览计划始于2022年;去年年底，迪恩从博物馆董事会辞职，以避免出现任何冲突。“这样做是正确的，因为我们想把注意力集中在这部剧上，”他说。
非营利性博物馆通常依赖富有的受托人向其机构提供资金和影响力，但利益冲突规则通常会阻止这些董事会成员从这种关系中获得经济利益。
“布鲁克林博物馆似乎在努力避免出现冲突，”国际博物馆理事会(International Council of Museums)伦理委员会主席莎莉·m·耶尔科维奇(Sally M. Yerkovich)说，她目前正在牵头修订该理事会的道德准则。“作为受托人，主要关注的应该是让博物馆受益，而不是受托人个人。”耶尔科维奇说，在博物馆墙上展示董事会成员的藏品通常是不受欢迎的，他解释说，在博物馆展出的艺术品通常在二级市场上获得更高的经济价值。
迪恩说，这对夫妇既没有为展览提供资金，也不打算出售展出的任何东西。
在过去的二十年里，一些评论家指责布鲁克林博物馆举办的民粹主义展览缺乏学术价值，首先是2002年的“星球大战”(Star Wars)展览，《纽约时报》评论家迈克尔·基梅尔曼(Michael Kimmelman)将其描述为“一种快速、暂时的登上头条、提高参观人数和筹集资金的手段”。
最近，博物馆制作或借用了关于音乐家大卫·鲍伊(David Bowie)、“克里斯汀·迪奥:梦想设计师”(Christian Dior: Designer of Dreams)和“非洲时尚”(African Fashion)等广受好评的展览，以及电影制作人斯派克·李(Spike Lee)的“创意来源”(Creative Sources)等回忆录娱乐节目。它为允许喜剧演员汉娜·加兹比(Hannah Gadsby)帮助策划后来极具争议的毕加索展览进行了彻底的辩护。2024年，博物馆准备举办“风暴之眼”(Eyes of the Storm)摄影展，展出披头士时代保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)的摄影作品。它目前在弗吉尼亚州诺福克的克莱斯勒艺术博物馆。
帕斯捷尔纳克为博物馆的规划进行了辩护。帕斯捷尔纳克说:“我知道有些人对我们的努力持怀疑态度。“按部就班对我们来说从来都行不通。只要我们认真认真地做，我认为继续试验是很重要的。”
“人们把这些名人的名字看得很重，但我认为他们以一种重要的方式为文化增添了色彩，”这位导演解释说。“对于那些不感兴趣的人，我们有五层楼的非凡画廊和永久藏品。”
帕斯捷尔纳克说，如果参观者来这里是为了满足他们对世界上最受欢迎的两位音乐家所收藏的艺术作品的好奇心，支付25美元的特别展览费，并因为迪恩的藏品的优势而留下来，那么这场展览就是成功的。
策展人甘特说:“作为艺术家，Alicia和Swizz专注于展示音乐家和视觉艺术家之间的协同作用，他们试图通过创造性的表达形式改变世界。”
甘特说，即使是经常去博物馆的人也会对这些藏品感到惊讶，他指着肖像艺术家巴克利·l·亨德里克斯(Barkley L. Hendricks)的14幅罕见风景画和视频制作人亚瑟·贾法(Arthur Jafa)的一件轮胎雕塑。其他作品——包括乌木·g·帕特森(Ebony G. Patterson)的一个闪闪发光的装置和妮娜·香奈儿·阿布尼(Nina Chanel Abney)的四个充满性色彩的场景——色彩缤纷。
“我认为人们会被他们所看到的东西所吸引，”凯斯说，并补充说，她收藏艺术品的口头禅一直是:“由艺术家，为艺术家，与人一起。”
扎卡里·斯莫尔是一位报道艺术界权力和特权动态的记者。自2019年以来，他们一直为时报撰稿。更多关于扎卡里·斯莫尔的信息